Το YouTube έγινε 10 ετών το Φεβρουάριο του τρέχοντος έτους, σηματοδοτώντας μια δεκαετία ελεύθερου περιεχομένου συνεχούς ροής. Η παρουσία του YouTube έχει ανανεώσει πλήρως τον τρόπο με τον οποίο οι εταιρείες χρησιμοποιούν το μάρκετινγκ κοινωνικών μέσων για να διαφημίσουν τα προϊόντα τους και να αλληλεπιδρούν με τη βάση χρηστών τους. Ενώ οι αμέτρητες βιομηχανίες έχουν επηρεαστεί από την πανταχού παρούσα παρουσία του YouTube, υπάρχουν λίγοι που έχουν αισθανθεί την επιρροή του gigant sharing video περισσότερο απ 'ό, τι η μουσική βιομηχανία όσον αφορά τους οπαδούς, τους καλλιτέχνες και τις δισκογραφικές εταιρείες. (Δείτε επίσης: Πώς να δημιουργήσετε έσοδα από το κανάλι σας στο YouTube)

Το YouTube είναι ο θεατής για τους οπαδούς: μέσα σε λίγα δευτερόλεπτα ο καθένας είναι σε θέση να ψάξει εκατομμύρια τραγούδια, από τεράστιες επιτυχίες σε σπάνιες πλευρές Β, ότι ακόμη και οι ίδιοι οι καλλιτέχνες έχουν ξεχάσει. Το YouTube παρέχει πρόσβαση 24 ώρες το 24ωρο στην τεράστια βιβλιοθήκη του μουσικού περιεχομένου, μέσω του υπολογιστή, της τηλεόρασης, των δισκίων και των κινητών τηλεφώνων σε διάφορες γλώσσες, σε οπαδούς σε παγκόσμια κλίμακα. Για να το ξεπεράσετε, όλο αυτό το περιεχόμενο είναι απολύτως δωρεάν και μπορεί να μοιραστεί εύκολα σε οποιαδήποτε συσκευή με ζωντανή σύνδεση στο Internet.

Οι Καλλιτέχνες

Αν και οι οπαδοί μπορούν σχεδόν ομόφωνα να συμφωνήσουν ότι το YouTube έχει κάνει τη ζωή τους πιο εύκολη, οι καλλιτέχνες μπορούν να προσφέρουν διαφορετική άποψη. σύμφωνα με την Digital Music News, ενώ το YouTube είναι υπεύθυνο για ένα συγκλονιστικό 52 τοις εκατό ή 85 με 3 δισεκατομμύρια σε σχέση με όλα τα τραγούδια που ρέουν σε σύγκριση με τους αντιπάλους του στο Spotify, Tidal, Deezer, et al. , Το YouTube συμβάλλει μόνο στο 13,5% (ή $ 147,5 εκατομμύρια) από πλευράς εσόδων.

Ωστόσο, η Google Inc. (GOOG

GOOGAlphabet Inc1, 025. 90-0. 64%

δημιούργησε με την Highstock 4. 2. 6

) η δομή είναι δίκαιη. Το 2014, η VP του περιεχομένου του YouTube ισχυρίστηκε ότι η εταιρεία απέσπασε πάνω από 1 δισεκατομμύριο δολάρια σε πληρωμές προς τη μουσική βιομηχανία σε μια περίοδο «μερικών ετών» και αργότερα μέσα στο έτος η εταιρεία ανακοίνωσε τα δικά της σχέδια για να ξεκινήσει μια πληρωμένη πληρωμή, για υπηρεσία συνεχούς ροής στο YouTube, γνωστή ως "Κλειδί μουσικής" (περισσότερα για αυτό αργότερα). Ωστόσο, οι καλλιτέχνες δεν πιστεύουν ότι η Spotify, η οποία ακολουθεί ένα παρόμοιο μοντέλο, έχει λιγότερο από αστρική σχέση με τους καλλιτέχνες, ενώ η έρευνα έχει δείξει ότι το YouTube έχει καταβάλει μόνο $. 0003 ανά παιχνίδι προς υπογραφή και $. 0018 σε ανυπόγραφους καλλιτέχνες. (Δείτε επίσης: Πώς οι Pandora και Spotify Pay Καλλιτέχνες)

Από την άλλη πλευρά, τα οφέλη από την επίτευξη της βάσης ακροαματικότητας του YouTube διάρκειας δύο εκατομμυρίων μπορούν να αφήσουν τους αγωνιώδεις και καθιερωμένους καλλιτέχνες να σαλιάζουν στην ευκαιρία. Καλλιτέχνες όπως ο Justin Bieber ανακαλύφθηκαν στο YouTube, ενώ το Psy ήταν σε θέση να γίνει ένα παγκόσμιο φαινόμενο και κατάφερε να διεισδύσει στη βορειοαμερικανική αγορά - κάτι που οι ασιανοί του σύγχρονοι ποτέ δεν κατάφεραν να κάνουν. Τέλος, ακριβώς όπως το Twitter, Inc. (TWTR TWTRTwitter Inc19.39-2. 56% Δημιουργήθηκε με το Highstock 4. 2. 6 ) και το Facebook (FB

FBFacebook Inc180, 17 + 0, 70% έδωσε στα αστέρια μια λεωφόρο, όπως τα επίσημα κανάλια τους, για να επικοινωνούν άμεσα με τους οπαδούς τους. Πριν από την έλευση των κοινωνικών μέσων ενημέρωσης, αυτό το επίπεδο αλληλεπίδρασης ήταν σχεδόν αδύνατο. Οι ετικέτες των ηχογραφήσεων Οι ετικέτες των δισκογραφικών εταιρειών και το YouTube έχουν μια ταραχώδη συνεργασία: πολλά στελέχη και διευθυντικά στελέχη έχουν εκφράσει ανησυχίες σχετικά με την αδιαφορία για τα δικαιώματα του YouTube. για παράδειγμα, το μουσικό βίντεο του Taylor Swift αποσύρθηκε από το Spotify μέσω διαφωνιών σχετικά με δικαιώματα, αλλά παραμένει στο YouTube, σε μορφή νομισμάτων μέσω του s. Σε αντίθεση με το YouTube, το Spotify δεν προστατεύεται σύμφωνα με τους κανόνες ασφαλούς λιμένα, το οποίο επιτρέπει στους παροχείς υπηρεσιών διαδικτύου και στους παρόχους περιεχομένου να προστατεύονται από τις πιθανές παραβιάσεις πνευματικών δικαιωμάτων των χρηστών τους. Στους επικριτές του YouTube, το ασφαλές λιμάνι έχει εκμεταλλευτεί ο παροχέας περιεχομένου που παράγει ο χρήστης, από απλή μορφή νομικής προστασίας έως τη δημιουργία προβολών και εσόδων από διαφημίσεις μέσω παράνομου περιεχομένου, χωρίς την ανάγκη καταβολής δικαιωμάτων. Αυτές οι περιπτώσεις έχουν τεντώσει τη σχέση με τη μουσική βιομηχανία και το YouTube, αλλά ο πρώτος καταλαβαίνει και σέβεται την επικράτηση του τελευταίου. Για παράδειγμα, σύμφωνα με τα στοιχεία πωλήσεων του RIAA για το 2014, τα streaming και οι ψηφιακές λήψεις κατέγραψαν το μερίδιο των λέοντος από τα συνολικά μουσικά έσοδα, ενώ οι πωλήσεις CD συνέχισαν να υποχωρούν σε ετήσια βάση. Όπως αποδεικνύεται από τις μειώσεις των εσόδων των CD και άλλων φυσικών προϊόντων, έναντι των ψηφιακών εναλλακτικών λύσεων, είναι σαφές ότι η μουσική βιομηχανία πρέπει να εξυπηρετεί το τεχνολογικό τοπίο του σημερινού κόσμου. Ωστόσο, εξακολουθεί να τίθεται το ερώτημα σχετικά με τον τρόπο με τον οποίο μπορεί να αποκομίζεται η κατάλληλη απόδοση από τη ροή μουσικής, ώστε να είναι δυνατή η επαρκής αποζημίωση του κλάδου. Μια από τις απαντήσεις που παρέχονται από το YouTube είναι η προαναφερθείσα υπηρεσία Music Key που βρίσκεται ακόμα σε πρώιμα στάδια ανάπτυξης. Το Music Key θα παρέχει στους χρήστες του μια υπηρεσία που διαθέτει συνεχή ροή περιεχομένου με μηνιαία αμοιβή και προσφέρει δυνατότητες αναπαραγωγής χωρίς διαφημίσεις, εκτός σύνδεσης, καθώς και πλήρη πρόσβαση σε συνδρομή μουσικής Google Play. (Δείτε επίσης: Αντιμέτωπη με τη μουσική: Ο αγώνας εξουσίας της βιομηχανίας καταγραφής) Η κατώτατη γραμμή

Ανάλογα με το ποιον ζητάτε, το YouTube αποτελεί είτε ένα καλό όφελος είτε έναν όλεθρο της μουσικής βιομηχανίας. Οι φίλοι μπορούν να απολαύσουν δωρεάν, εύκολα προσβάσιμο και κοινόχρηστο περιεχόμενο, ενώ οι καλλιτέχνες μπορούν να επικοινωνήσουν με τους οπαδούς τους. Η παρουσία του YouTube στο μουσικό τοπίο είναι αναμφισβήτητη: τα έσοδα από ψηφιακό περιεχόμενο έχουν ξεπεράσει τις πωλήσεις CD και η υπηρεσία κοινωνικών μέσων ενημέρωσης προσφέρει αμέτρητες ευκαιρίες διαφήμισης. Ωστόσο, εξακολουθεί να υπάρχει το ζήτημα της κατάλληλης δημιουργίας εσόδων από υπηρεσίες ροής μουσικής, παρέχοντας παράλληλα στους καλλιτέχνες και τις δισκογραφικές εταιρείες επαρκή δικαιώματα.